传承经典 独具匠心:2017第四届天津国际歌剧舞剧节11月盛大开幕
今晚海外网  2017/9/16 13:36:19

《兄弟姐妹》《俄狄浦斯》《2666》的余波还未散去,从2017年11月9日至2018年2月14日,第四届天津国际歌剧舞剧节将在天津大剧院重磅呈现。为期四个月的时间内,十九台四十场演出将使得整座城市沉浸在艺术的海洋之中。11月9日,意大利罗马歌剧院版歌剧《卡门》将为本届歌剧舞剧节开幕。

歌剧《茶花女》
歌剧《茶花女》

歌剧《假面舞会》
歌剧《假面舞会》

歌剧《卡门》
歌剧《卡门》

歌剧《塞维利亚的理发师》
歌剧《塞维利亚的理发师》

歌剧《唐璜》
歌剧《唐璜》

歌剧《艺术家的生涯》
歌剧《艺术家的生涯》

“有歌剧的城市”再度扬帆起航
3周6部12场原汁原味经典歌剧疯狂上演

翻开中国近代史册,可以看到天津作为中国北方的国际都市,早在清末时期就已是西风东渐的“码头”,也是西方音乐最早传入中国的城市。本土文化与外来文明的碰撞博弈、渗透融合,逐渐形成了天津独特而深厚的文化积淀。作为一座拥有音乐学院、交响乐团、歌舞剧院“艺术标配”的城市,天津始终有着一批忠实的歌剧爱好者,而从这座城市走出的声乐艺术家更不胜枚举,如沈湘、楼乾贵、郭淑珍、黎信昌、李光羲、石惟正、张亚林、沈洋、李爽等等。2013年3月,天津大剧院开幕以来的首部歌剧《托斯卡》打破了天津三十五年来没有西方经典歌剧上演的历史,全年上演的八部西方歌剧更使“有歌剧的城市”深入人心。

意大利罗马歌剧院、帕尔马皇家歌剧院、摩德纳帕瓦罗蒂歌剧院三大歌剧院原版制作,配以意大利罗西尼交响乐团和西西里合唱团,《卡门》《塞维利亚的理发师》《艺术家的生涯》《假面舞会》《茶花女》《唐璜》六部共十二场原汁原味的经典歌剧将在三周的时间内接连上演,如此密集的歌剧演出排期在国内高雅艺术演出史从未出现,放眼世界也实属罕见。其中,罗马歌剧院版《卡门》《茶花女》将分别于11月9、11日和23、25日上演,帕尔马皇家歌剧院版《艺术家的生涯》《假面舞会》将分别于11月16、18日和17、19日上演,摩德纳帕瓦罗蒂歌剧院版《塞维利亚的理发师》和《唐璜》将分别于11月10、12日和24、26日上演。

作为意大利歌剧最杰出的作曲家,威尔第一生创作的二十六部歌剧中有十余部长久地出现在世界各大歌剧院的舞台上,其中期作品《茶花女》《假面舞会》皆是歌剧史上的经典之作。《茶花女》是中国观众最为熟知的西方歌剧作品,改编自小仲马同名小说,讲述了一位游走于巴黎上流社会的交际花薇奥列塔与一位来自正统家庭的年轻人阿尔弗雷多,不顾身份地位的悬殊及世俗礼教,坠入爱河,原以为从此可以白头偕老,无奈在阿尔弗雷多的父亲秘密干涉下产生误解,造成了两人一生无法弥补的遗憾。由意大利传奇导演弗朗哥·泽菲雷里执导的罗马歌剧院版《茶花女》,当之无愧是本届歌剧舞剧节中最大的亮点。而相较于《茶花女》,在根据著名剧作家斯克里布的《古斯塔夫三世》而改编的《假面舞会》中,有着更为激烈动荡的音乐,更为强烈的戏剧冲突,更为高超的艺术手法。在里卡多、雷纳托、阿梅丽亚三位主角之间,命运、爱情、友情、仇恨交融其中。悲剧性的结局下,“假面”之后则是永恒的爱与宽恕。家仇国恨与儿女情长,通过《假面舞会》和《茶花女》,观众将了解到一个更为完整的威尔第。

在歌剧人才辈出的亚平宁半岛,威尔第之前是辉煌的意大利美声时代,之后则是以普契尼为代表的真实主义流派。作为意大利美声时代三杰之一的罗西尼,一生创作了三十余部歌剧,《塞维利亚的理发师》是其最具代表性的作品,堪称意大利喜歌剧的巅峰之作,属于上演率最高歌剧之列。罗西尼在剧中充分发挥了他所擅长的活泼生动的管弦乐音响流畅轻巧的旋律,以及率直畅快的节奏感,同时又把充满讽刺的愉快情节细腻地刻画出来。此后,罗西尼再也没有如此高水准的歌剧作品问世。普契尼一生创作的歌剧不多,然而包括《托斯卡》《艺术家的生涯》《蝴蝶夫人》《图兰朵》在内的作品均是歌剧舞台上最受欢迎的,常演不衰。在《艺术家的生涯》中,作曲家再次展现了其天才的旋律大师本色,缠绵悱恻感人至深。故事讲述了“大巴黎”一群底层的年轻艺术家多彩而心酸的故事,特别是主人公鲁道夫与咪咪的著名咏叹调《你那冰凉的小手》和《我的名字叫咪咪》带给观众难以复制的心灵体验。

《爱情就像一只自由的小鸟》《花之歌》《斗牛士之歌》……这一段段脍炙人口、天才式的咏叹调,皆出于法国作曲家乔治·比才完成于1874年的歌剧《卡门》,故事改编自作家梅里美的同名小说。该剧在比才去世后获得巨大成功,是歌剧世界经典中的经典。受着爱欲的驱使,西班牙吉卜赛女郎卡门率性而向往自由,“为爱而生,为爱而死”。每一次现场演出,难以抵抗其魔力和魅力的不止是唐·何塞,还有所有观众。

从拜伦到莫扎特再到理查·施特劳斯,唐璜这个登徒子一路陪我们走来。达·蓬特-莫扎特三部曲《费加罗的婚礼》《唐璜》《女人心》使意大利歌剧达到了空前绝后的高峰。在歌剧《唐璜》(又译为《唐·乔万尼》),无论是文本还是音乐,均无懈可击。从唐璜、艾尔维拉到安娜、采琳娜、奥塔维奥,莫扎特为每一位主人公均安排了分量十足的咏叹调,特别是奥塔维奥的两首咏叹调《她的幸福就是我的愿望》《请照顾好我的爱人》几乎就是抒情男高音的试金石,而类似《让我们手牵手》《香槟颂》《这就是情人目录》《情人啊,请用这灵药》等唱段则回味无穷。音乐内外,莫扎特对于人物心理的揭示,在人性变与不变之间,达到了极为深刻的程度。有相当的评论家认为,《唐璜》是人类歌剧史上最完美的作品。

芭蕾舞剧《吉赛尔》
芭蕾舞剧《吉赛尔》

芭蕾舞剧《吉赛尔》
芭蕾舞剧《吉赛尔》

“霸道总裁”招兵买马
芭蕾巨星泽林斯基携慕尼黑巴伐利亚国家芭蕾舞团重磅来袭

除了歌剧,在芭蕾方面本届歌剧舞剧节亦有豪华演出。始建于1818年,由俄罗斯芭蕾巨星、舞团艺术总监伊戈尔·泽林斯基率领的德国慕尼黑巴伐利亚国家芭蕾舞团将独家造访天津,带来经典芭蕾《吉赛尔》(12月13-14日)和《芭蕾明星之夜》(12月16-17日)。这将是时隔六年之后,这支享誉世界的芭蕾舞团再度在内地亮相。

慕尼黑巴伐利亚国家芭蕾舞团原隶属于巴伐利亚国家歌剧院,1988年,舞团从歌剧院中独立。在长久的历史中,舞团积累了数十部保留剧目。2016年8月,俄罗斯芭蕾巨星伊戈尔·泽林斯基卸任莫斯科国立斯坦尼斯拉夫斯基和涅米洛维奇-丹钦科音乐剧院(以下简称“斯坦尼剧院”)芭蕾舞团艺术总监,接替伊万·利斯卡担任慕尼黑巴伐利亚国家芭蕾舞团艺术总监。随即,包括原马林斯基剧院首席斯科利雅罗夫、斯坦尼剧院首席索博列夫斯基、挪威芭蕾舞团首席格雷米奥等芭蕾明星纷纷加盟,一时间,慕尼黑巴伐利亚国家芭蕾舞团成为国际上最炙手可热的舞团。今年,原英国国家芭蕾舞团首席冈萨雷斯也转投慕尼黑,使得舞团实力更为强劲。2017年2月,舞团曾携芭蕾舞剧《舞姬》作为开幕演出亮相香港艺术节,好评如潮。今次,慕尼黑巴伐利亚国家芭蕾舞团独家在天津大剧院演出,将继2013、2014年马林斯基剧院之后,再一次使渤海之滨成为全国芭蕾舞迷的焦点。

此外,在农历岁末, 2018年2月8-14日,颇受天津观众喜爱的俄罗斯克里姆林宫国家芭蕾舞剧院将连续献上《鲁斯兰与柳德米拉》《艾斯米拉达》《天鹅湖》三部大戏,送上新年的祝福。

“指挥沙皇”捷杰耶夫
“指挥沙皇”捷杰耶夫

现代舞《丰收》
现代舞《丰收》

现代舞《往事如烟》
现代舞《往事如烟》

引领先锋 艺术生产
《铸剑》将世界首演

无论是剧院还是艺术节,不但承载着再现经典艺术的功能,也担负着艺术生产和引领先锋的责任。本届天津国际歌剧舞剧节,将有一批作品或首演、或原创,令观众体味当代艺术的生命力。

12月1-2日,波兰舞蹈剧场将带来《丰收》《往事如烟》两部现代舞作品。成立于1973年的波兰舞蹈剧场包含了从芭蕾样式的演出到现代舞情节的各种:舞蹈剧场、跨越流派、技术和文字的边界,传统表现手法中解放自己,偏爱跨领域呈现,追求新的剧场空间,并以即兴为基础进行创作,包括法国、加拿大、日本、瑞典的编舞家都曾为舞团编舞。舞团剧目具有很强的吸引力,舞蹈语言相当独到,深受世界观众的好评。

在积极引进世界一流演出的同时,天津大剧院正在着力打造具有世界一流水准的原创剧目,即邀请享有国际声誉的导演和制作团队,与中国优秀的艺术家合作,用“国际语汇”讲述“中国故事”。6月的天津曹禺国际戏剧节期间,由欧洲戏剧大师克里斯蒂安·陆帕导演、根据史铁生剧本《关于一部以电影做舞台背景的戏剧之设想》改编的戏剧作品《酗酒者莫非》完成世界首演,并陆续收到国内外邀约,走出了迈向生产型剧院的第一步。12月末,由波兰著名导演格热戈日·亚日那执导、根据鲁迅同名小说改编的舞蹈戏剧作品《铸剑》将在歌剧舞剧节中进行首演。通过艺术节推出具有生命力的原创艺术作品,意义非同寻常。

在本届歌剧舞剧节期间,还将特别呈现交响音乐会、民族器乐剧、音乐朗诵会等形式的演出,为观众特别呈现艺术全貌。11月23日,“指挥沙皇”捷杰耶夫将二度来津,率德国慕尼黑爱乐乐团,奏响拉赫玛尼诺夫《第四钢琴协奏曲》(钢琴:丹尼斯·马祖耶夫)和柴科夫斯基《第六交响曲“悲怆”》。12月8-10日,中央民族乐团首演于今年6月的民族器乐剧《玄奘西行》将展现一代宗师玄奘舍身求法、执着信念、坚韧不拔的精神。12月末,《维也纳管弦乐团2018新年音乐会》以及《俄罗斯缪斯诗文朗诵会》也将分别上演。

编辑:钱琳
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